Mídia exterior muda cenário urbano e impacta público em tempo real

Por Marcela Fróes da Motta Mattos*

Em um mundo onde a atenção é disputada segundo a segundo, a mídia OOH – Out of Home – vem se reinventando com agilidade e inteligência. De painéis estáticos a experiências interativas conectadas ao mobile e à inteligência artificial, o OOH deixou de ser um meio complementar para se consolidar como parte estratégica nos planejamentos de mídia de marcas globais e nacionais.

A principal tendência mundial deste segmento e a que mais tem repercutido é o Digital Out of Home (DOOH), que segue em ritmo vertiginoso de crescimento. Telas digitais em tempo real, programáticas e interativas transformaram a maneira como marcas e consumidores se comunicam nas ruas. A possibilidade de segmentar, personalizar e atualizar campanhas instantaneamente coloca o meio em sintonia com a lógica da mídia digital.

Campanhas OOH precisam estar cada vez mais integradas a dados de geolocalização, comportamento, poder de consumo e audiência em tempo real. A união com dispositivos móveis permite criar experiências em multicanais, onde o impacto na rua pode ser ampliado com QR Codes e ativações geolocalizadas.

A onda verde também chegou às ruas através da mídia exterior. São os mais novos e conhecidos projetos de Gentileza Urbana. Uso de materiais recicláveis, estruturas verdes, energia limpa e devolutiva social para as cidades, começam a ganhar protagonismo nos principais centros urbanos. Cada vez mais, vemos as marcas buscando ações criativas que gerem mídia espontânea e engajamento nas redes sociais, reforçando a força do OOH como gerador de buzz e relevância.

Quando olhamos nosso Brasil, tão grande e diverso, o OOH tem mostrado resiliência e capacidade de adaptação. Dados recentes do CENP (Fórum de Autorregulação do Mercado Publicitário) apontam um crescimento contínuo na participação da mídia exterior nos investimentos publicitários. As grandes capitais, especialmente São Paulo, Rio de Janeiro e Curitiba seguem como vitrines de inovação, e exemplos de adaptabilidade com empresas investindo em DOOH e mais do que isso, entendendo a mídia exterior como complemento de experiências e presença marcante na jornada dos consumidores urbanos.

Historicamente, o OOH sempre teve grande impacto por sua presença física e alcance massivo. Mas sua evolução nos últimos anos ampliou não apenas sua eficiência, mas também sua capacidade criativa. Hoje, OOH é mídia de performance, de branding, de ativação e de experiência.

De um meio visto como tradicional, diria que ele passou a ser um hub de inovação – combinando tecnologia, dados, design e impacto urbano.

Em um cenário saturado de telas pessoais, a mídia fora de casa voltou a ser protagonista, justamente por ocupar espaços públicos de forma relevante e criativa. O desafio agora é continuar evoluindo em métricas, mensuração e integração com o digital – sem perder sua essência de mídia urbana, humana e coletiva.

O futuro do OOH já está nas ruas. E ele é muito mais inteligente, dinâmico e conectado do que nunca.

*Marcela Fróes da Motta Mattos é formada em Comunicação Social e Diretora Comercial da Midialand.

Festival ‘Mais Gastronomia’ chega à 7ª edição e repete sucesso de dois finais de semana em São José dos Campos

Evento será no icônico bambuzal do Parque Vicentina Aranha, com patrocínio master do Assaí Atacadista

Prepare o apetite (e a agenda): vem aí mais uma edição do festival gastronômico que já virou tradição no Vale do Paraíba

Maior festival gastronômico da região, o Mais Gastronomia está de volta ao Parque Vicentina Aranha em dois finais de semana: 6, 7 e 8 e 13, 14 e 15 de junho de 2025. Com entrada gratuita, o evento acontece sob a charmosa alameda de bambus do parque e reúne o melhor da culinária regional em um ambiente que combina cultura, lazer e impacto social.

Consolidado como uma das principais vitrines da economia criativa local, o festival reunirá 38 operações gastronômicas, sendo 15 estreantes, com os tradicionais pratos dos melhores restaurantes de São José dos Campos. Entre os nomes confirmados estão: (+54) Parrilla, Abraccio, Al Badah, Alquimistas da Serra, Amicci Restaurante, Armazém da Pizza, Bamberg, Boudoir, Browe, Bullguer, Buracaria, Cantina da Nena, Capitano, Cassiano, Chinese House, Churrolândia, Costelaria D’Marco, Dibaldo Charcuterie, Disk Me Disse, Doce Ana, Dom da Carne, Dorotheia Doces, Empanadas Raices, Guaco, Jaguary Bar Restô, Kadu Lanches, Kenta, Krsna Soul Food, Mio Sogno di Gelato, Nanna Banana, Pasterello, Sapucaí, Spaccio Rar, The Burger, Three Lions, Tunica Boulangerie, Insólito Gastrobar e Unum Bistrô.

A programação inclui ainda apresentações musicais, aulas-show de gastronomia e rodas de conversa sobre turismo regional e desenvolvimento sustentável — temas que ganham ainda mais relevância no contexto da COP 30, conferência do clima que acontecerá em Belém, também em 2025.

Nesta edição, o festival conta com o patrocínio master do Assaí Atacadista, um dos maiores varejistas do país, que celebra em 2025 os 10 anos da inauguração de sua primeira loja em São José dos Campos, no Jardim das Palmeiras.

Tradição

O Mais Gastronomia já tem edições confirmadas até 2028 e segue com a missão de fortalecer a gastronomia, a cultura e o turismo do Vale do Paraíba. Em 2024, o festival reuniu cerca de 60 mil pessoas, movimentando aproximadamente R$ 4 milhões em setores como alimentação, turismo e serviços. Com a manutenção de dois finais de semana para 2025, a expectativa é de um impacto ainda maior na geração de receita e empregos diretos e indiretos.

“A cada edição, reafirmamos nosso compromisso com a valorização dos empreendedores locais e com a construção de um evento que seja também uma plataforma de desenvolvimento regional”, disse Maurício Guisard, diretor do portal spriomais, organizador do Mais Gastronomia.

Realização

O Mais Gastronomia é uma realização do portal spriomais, com apoio da Destination São José dos Campos, Prefeitura de São José dos Campos e Fundação Cultural Cassiano Ricardo. A gestão do Parque Vicentina Aranha, feita pela AFAC (Associação para Fomento da Arte e da Cultura), também contribui para a qualidade e organização do evento.

A curadoria das operações gastronômicas tem chancela da Destination São José dos Campos, responsável pelo circuito regional promovido durante o evento. A gestão e produção do festival são assinadas por Rose Dantas, da Aquarius Consulting.

Além do patrocínio master do Assaí Atacadista, NipBR, Raposo Engenharia, Colinas Shopping, Supergasbras, Fantástico Alimentos, Suzano, Água Levity em parceria com a Ball e o aplicativo de cashback Albert se juntam ao time como patrocinadores para fazer um evento inesquecível.

Serviço

Festival Mais Gastronomia – 7a. edição
Datas: 6, 7 e 8 de junho; 13, 14 e 15 de junho.
Horários: Sextas, das 16h às 22h; Sábados, das 10h às 22h; Domingos, das 10h às 21h.
Local: Parque Vicentina Aranha – no Bambuzal, ao lado da Capela do Sagrado Coração de Jesus. R. Eng. Prudente Meireles de Morais, 302 – Vila Adyana, São José dos Campos – SP.

Informações: @mais_gastronomia no Instagram ou pelo site www.maisgastronomia.com.br.
Entrada franca.

Fonte: Matéria Consultoria & Mídia

Metade das startups brasileiras não sobrevivem aos desafios

O investidor anjo e mentor empresarial, Luis Namura*, acredita no potencial desse ecossistema e aponta caminhos para o sucesso.

O ecossistema de startups brasileiro cresce em visibilidade, mas ainda enfrenta um desafio estrutural preocupante: metade das startups não sobrevive nos primeiros anos de operação. Segundo dados do Observatório Sebrae Startups, dentre 18.458 startups cadastradas na plataforma Sebrae Startups, 56,56% delas não possuem faturamento no Brasil.

Conhecido como “vale da morte”, esse é o período em que a startup enfrenta dificuldades financeiras, pois ainda não consegue gerar receita suficiente para atingir o ponto de equilíbrio. Ele é marcado por um fluxo de caixa negativo, onde a empresa gasta mais do que recebe, e é uma das principais causas de falha de startups, com dados indicando que 25% das empresas fecham no primeiro ano e 50% até o quarto ano. Esse momento crítico se inicia logo após a criação da empresa e se estende até que ela consiga atingir a lucratividade, ou seja, o ponto de equilíbrio em que as receitas cubram todos os custos operacionais.

O mentor empresarial Luis Namura, em sua participação no Explaining Brazil Podcast sobre Startups na América Latina, gravado durante sua participação no Brazil Summit, em Nova Iorque, destacou os principais desafios para manter de pé o ecossistema, que são a tecnologia, o treinamento de equipes e especialmente a força-tarefa que precisa ser feita para driblar a concorrência. Confira a entrevista na íntegra no link.

Namura é um investidor anjo desde 2015 e acredita que não basta apenas colocar dinheiro em uma startup “É preciso apostar em ideias inovadoras, acreditar nas pessoas certas e agregar valor com conhecimento e experiência. Minha jornada começou de um jeito criativo, mostrando que para entrar no mundo das startups, é preciso mais do que seguir o caminho óbvio. É pensar fora da caixa”, explica.

Pela Lei Complementar nº 182/2021 (Marco Legal das Startups), no Brasil uma empresa pode ser formalmente considerada uma startup se:

● Tiver até 10 anos de inscrição no CNPJ.
● Ter faturamento anual de até R$16 milhões.
● Declarar em seus atos constitutivos a intenção de atuar com inovação.

As startups têm características bem particulares que as diferenciam das demais empresas, como inovação, modelo de negócio escalável, atuação em um ambiente de incertezas, uso intensivo de tecnologia, busca por conhecimento acelerado e financiamento externo.

Apesar dos inúmeros desafios, empresas brasileiras como Nubank e iFood, que começaram como startups, se transformaram em verdadeiras potências. A primeira criou um banco digital que oferece serviços financeiros sem burocracia, cartão de crédito sem anuidade, aplicativo fácil de usar e atendimento digital. Com o crescimento acelerado, tornou-se o maior banco digital independente do mundo e abriu capital na Bolsa de Nova Iorque. Já a outra criou uma plataforma de delivery de comida, que otimiza a logística e facilita os pedidos via app, alçando a liderança no setor em toda América Latina.

“Coincidentemente, o investimento em inovação e tecnologia, associado ao compromisso de atender as necessidades de uma grande parcela da população, foi fator determinante para que essas empresas conquistassem a liderança em seus segmentos de atuação. Novas possibilidades de negócios podem ser criadas a qualquer momento para quem tem um olhar atento às dores dos clientes. E, de repente, torna-se possível avistar uma lacuna aberta onde o concorrente não deu atenção”, finaliza o mentor Luis Namura.

*Sobre Luis Namura:

Luis Namura, CEO do grupo Vitae Brasil, holding com 1200 funcionários em 5 verticais: Educação, Saúde, Meio Ambiente & Energia, Marketplace e Startups. É formado em Engenharia Eletrônica pelo ITA (Instituto Tecnológico de Aeronáutica), uma das mais prestigiadas escolas de engenharia do país, especialista em Marketing e Administração de empresas, com MBA em franchising pela Louisiana State University, MBA em Vendas, Marketing e Geração de Valor pelo Grupo Primo e MBA Macroeconomia & Portfólio Management pelo Grupo Primo (cursando).

Coluna Propaganda&Arte

De Kanye a Scarlett: a busca pela verdade na Era da Irrealidade

Recentemente, o cantor Kanye West chocou o público ao veicular um anúncio milionário durante o intervalo do Super Bowl.

O conteúdo? Uma loja virtual e uma simples camiseta com uma suástica, sem explicação ou contexto. A estratégia de buzz era evidente: gerar polêmica, causar revolta e dominar as discussões nas redes sociais. E funcionou.

Mas seria isso apenas uma estratégia de marketing ou uma provocação artística deliberada?

Kanye West sempre explorou a estética do choque, testando os limites entre arte, provocação e discurso.

A controvérsia levanta uma questão delicada: até que ponto a liberdade de expressão permite a comercialização de um símbolo ofensivo?

Vender uma camisa com uma suástica sem nenhuma explicação pode ser um ato de rebeldia artística ou simplesmente irresponsabilidade calculada?

Se há um mercado disposto a consumir essa provocação, onde está o limite entre arte, opinião e incitação ao ódio?

A internet explodiu em debates, repúdio e defesas, fortalecendo a presença do artista no imaginário coletivo.

No entanto, a reação não tardou a vir. Um vídeo começou a circular, mostrando diversas celebridades judeus, atores renomados e influenciadores fazendo o gesto ofensivo do dedo do meio em resposta a Kanye.

Um ato simbólico de repúdio, uma retribuição de igual intensidade. Mas havia um problema: o vídeo era inteiramente gerado por inteligência artificial, sem o consentimento dos envolvidos.

A discussão tomou um novo rumo. Scarlett Johansson, uma das celebridades presentes no vídeo, se manifestou: “Independentemente da mensagem, é preciso tomar cuidado com esse tipo de uso da tecnologia.”

E ela tem razão. A deepfake não é apenas uma ferramenta de entretenimento ou humor.

Ela carrega consigo um potencial de destruição, manipulando a percepção da realidade e colocando palavras e atitudes na boca de pessoas sem que elas sequer tenham se pronunciado.

Esse episódio evidencia um problema ainda maior: a dissolução das fronteiras entre o real e o fabricado. Se, por um lado, deepfakes exageradas podem ser rapidamente desmascaradas, por outro, aquelas convincentes podem transformar narrativas e distorcer opiniões. O risco?

Vivermos em uma sociedade onde a verdade é maleável e onde a realidade é determinada por quem tem maior controle sobre a narrativa digital.

No mundo polarizado em que vivemos, essa nova forma de “diálogo extremista” se torna ainda mais perigosa.

Não é mais sobre trocar ideias, mas sim sobre criar novas realidades, onde “eu contra eles” se torna a norma.

Direita contra esquerda, religiosos contra não religiosos, aliados contra opositores. Esse jogo de ilusão coletiva nos coloca em um terreno instável, onde as opiniões são omitidas, as narrativas são manipuladas e problemas podem ser gerados sem que as pessoas sequer saibam o que é real e o que é apenas uma projeção da irrealidade virtual.

Outro ponto importante nesse contexto é a postura das celebridades. Frequentemente criticadas por sua falta de posicionamento político, muitos famosos hesitam em tomar partido ou se posicionar diante de temas controversos.

Essa demora pode ser interpretada como conivência, distanciamento ou mero oportunismo.

No entanto, em um mundo hiperconectado, onde a comunicação reina, ser e comunicar o que é pode ser o caminho mais seguro.

O silêncio também é uma forma de comunicação, e se comunicar mal pode gerar problemas adicionais e irreversíveis.

Diante disso, qual é o caminho mais seguro?

Qual rota devem seguir marcas e empresas para evitar armadilhas dos extremos?

O desafio é encontrar um equilíbrio entre autenticidade e responsabilidade, entre expressão e prudência.

Afinal, teóricos como Jean Baudrillard, em Simulacros e Simulação, e Guy Debord, em A Sociedade do Espetáculo, já alertavam sobre um mundo onde a representação supera o real, criando uma hiper-realidade onde as simulações se tornam mais influentes do que a própria verdade.

E você? Qual caminho tem seguido para não se perder nesse labirinto da irrealidade virtual?