Por Josué Brazil (com um empurrãozinho amigo da IA)
Imagem gerada pela IA do Canva
Ligar a TV, abrir o celular, rolar o feed, pular um anúncio, clicar no carrinho. Tudo isso pode acontecer em menos de um minuto — e, para o consumidor, é absolutamente natural. O que antes era uma jornada linear entre ver, gostar e comprar virou uma sequência de micro-momentos: pequenas oportunidades de conexão que exigem rapidez, empatia e relevância das marcas. A publicidade brasileira está aprendendo a se equilibrar nesse novo ritmo — um zapping digital em que a atenção é o bem mais disputado.
Segundo o Think with Google Brasil (2024), 68% dos consumidores afirmam que suas decisões de compra são influenciadas por conteúdos que consomem “no meio de outras atividades”, especialmente em redes sociais. São fragmentos de segundos: um vídeo que inspira, um link que convence, um clique que finaliza. O chamado social commerce — a compra dentro das próprias plataformas — cresceu 35% no Brasil em 2024, de acordo com levantamento da Ebit|Nielsen, mostrando que o consumidor está cada vez mais confortável em transformar o entretenimento em transação.
Connected TV (CTV) e os streamings
Enquanto isso, a Connected TV (CTV) e os streamings com anúncios começam a mudar o cenário da mídia tradicional. Um estudo da Kantar IBOPE Media (2024) aponta que 61% dos lares brasileiros com acesso à internet já consomem conteúdo por meio de TVs conectadas. E, mais importante: 54% dos usuários afirmam que prestam mais atenção aos anúncios nesses ambientes do que em outras telas. É o velho hábito de ver TV, agora com novas métricas, novos formatos e — claro — novas expectativas.
Essa fragmentação desafia marcas e agências a repensarem o que é uma boa história. Não basta mais “aparecer” em todos os lugares; é preciso aparecer bem, de forma coerente, respeitando o contexto de cada plataforma. Um conteúdo que encanta no TikTok pode soar deslocado no YouTube, e um vídeo pensado para o streaming pode perder força se não for adaptado ao mobile. O desafio, portanto, não é apenas tecnológico — é narrativo. Como contar uma história consistente em um mundo de atenção intermitente?
A resposta talvez esteja menos na obsessão por formatos e mais no entendimento das pessoas. A publicidade que funciona hoje é a que entende o ritmo da vida real — feita de interrupções, de descobertas casuais, de momentos curtos mas significativos. O grande segredo dos novos formatos está justamente nisso: em transformar segundos em experiências memoráveis.
Um verdadeiro convite à conversa
No fim, “discutir a relação” entre marcas e consumidores nunca foi tão literal. Cada toque na tela é um convite à conversa. E, como em qualquer relação, o que faz diferença não é falar o tempo todo — é saber o que dizer, quando e como dizer.
Por Josué Brazil (com a colaboração maneira da IA)
Imagem gerada pela IA do Canva
A publicidade brasileira sempre teve um trunfo poderoso: a capacidade de conversar com o público de forma criativa, próxima e emocional. Mas, nos últimos anos, o desafio deixou de ser apenas criar boas histórias — e passou a ser contar histórias que representem de verdade quem somos. Em um país diverso como o nosso, com tantas vozes, rostos, sotaques e contextos, falar com o Brasil real é uma responsabilidade que as marcas não podem mais adiar.
De acordo com um levantamento da Kantar IBOPE Media (2024), 77% dos consumidores brasileiros afirmam que valorizam mais marcas que representam a diversidade do país em suas campanhas. E não é só uma questão de “bonito de ver”: 63% dos entrevistados disseram que se sentem mais propensos a consumir produtos de empresas que valorizam pluralidade e inclusão. A pesquisa mostra o que já se percebe nas ruas e nas redes — a audiência quer se enxergar nas mensagens publicitárias, e não apenas observar um ideal de consumo distante da própria realidade.
Por outro lado, esse movimento ainda caminha entre acertos e tropeços. O Relatório “Publicidade e Diversidade no Brasil”, do Instituto Locomotiva (2023), revelou que mais de 60% das pessoas negras sentem que raramente se veem representadas de maneira positiva nas propagandas. Isso mostra que, embora o discurso da diversidade tenha ganhado espaço, a prática ainda é limitada. Muitos anúncios acabam reproduzindo estereótipos, reforçando papéis sociais rígidos ou usando a inclusão como mero “acessório estético” — o que o público, cada vez mais atento, percebe rapidamente.
O crescimento do conteúdo local
Essa cobrança vem acompanhada de uma mudança cultural mais ampla: o crescimento da cultura de conteúdo local. Plataformas como TikTok, Instagram e Kwai têm mostrado o poder do que é regional, espontâneo e autêntico. Um levantamento da Nielsen Brasil (2024) aponta que vídeos com referências culturais locais — gírias, sotaques, tradições — têm até 35% mais engajamento do que conteúdos “neutros” ou genéricos. Ou seja, o público brasileiro quer ver o Brasil — em toda sua complexidade, alegria e contradições — sendo contado por quem vive essa realidade.
É aí que entra o papel estratégico das marcas e agências: mais do que “incluir”, é preciso pertencer. A publicidade do futuro — e já do presente — é aquela que entende que representatividade não é moda, mas espelho. Marcas que falam com empatia, autenticidade e respeito conquistam algo que vai além do clique ou da venda: conquistam relevância.
Olhar, escutar e traduzir
Em tempos de algoritmos, automação e inteligência artificial, é curioso perceber que o maior diferencial competitivo das marcas talvez continue sendo humano: a capacidade de olhar, escutar e traduzir as vozes do seu tempo. No fim das contas, é sobre isso que se trata a relação entre publicidade e sociedade — sobre quem escolhe falar, quem é ouvido e quem, finalmente, se vê.
O investimento em publicidade digital no Brasil cresce ano após ano. O estudo Digital AdSpend 2025, realizado pelo IAB Brasil em parceria com a Kantar IBOPE Media, mostra que esse número chegou a R$ 37,9 bilhões em 2024, um crescimento de 8% em relação a 2023. Contudo, mesmo as campanhas mais eficientes enfrentam um obstáculo previsível e, ainda assim, pouco administrado: a fadiga publicitária.
Segundo estatísticas da Hubspot, 91% dos usuários afirmam que a publicidade está mais invasiva e 87% dizem ser expostos a um volume maior de peças. As causas mais comuns incluem conteúdo repetitivo, segmentação ineficaz, alta frequência e formatos intrusivos. Isso acontece porque as marcas operam em um ambiente de alta exposição e atenção fragmentada. Com a multiplicação de canais e formatos digitais, as campanhas ganham alcance imediato, mas as mensagens têm curta vida útil.
Com isso, a trajetória mais comum das campanhas envolve um início sólido, marcado por picos de taxa de cliques e interações acima das expectativas, seguido por um declínio gradativo. Não há um gatilho único, nem um alerta para o fracasso, mas, sim, um desgaste que cresce até que uma intervenção aconteça.
De acordo com uma pesquisa recente da MGID, as taxas de cliques (CTR) podem cair mais de 15% após a primeira semana de lançamento de uma campanha, o que indica que a saturação do público ocorre mais rapidamente do que projetado pela maioria dos anunciantes e que a mitigação exige ação antes que a curva de queda se consolide. Esse declínio silencioso, conhecido como fadiga publicitária, tornou-se inevitável, mas é possível evitar que esse processo se prolongue por mais que o necessário.
Ajustando a estratégia
Ao notar os primeiros sinais de fadiga publicitária em uma campanha, a abordagem predominante no mercado é a de reduzi-la a um problema criativo, resolvendo a questão com novas peças ou ajustes na mensagem. Essa leitura, no entanto, é incompleta, pois ignora o desalinhamento entre expectativa da audiência, critérios algorítmicos que impactam na entrega e a repetição de exposição a um mesmo estímulo.
Em muitas empresas, o ciclo entre perceber a fadiga e implementar uma mudança ainda passa por solicitações de novos assets, com várias instâncias de aprovação e publicação manual em múltiplas plataformas – um ritmo incompatível com a dinâmica do consumo digital. Cada dia de atraso na correção resulta em perdas de alcance, aumento do custo por aquisição e a diminuição do retorno da verba de mídia. Por isso, a melhor estratégia é reduzir ao máximo o tempo entre a detecção e a ação.
Outro elemento-chave do problema é a fragmentação da gestão de frequência dos criativos. A prática de definir limites por canal, isoladamente, desconsidera o impacto acumulado sobre as mesmas pessoas em diferentes plataformas. Quando as segmentações se sobrepõem, o alcance se concentra e a saturação acelera. Neste caso, trabalhar com frequência deduplicada por indivíduo, ajustar cadências e estabelecer validade para cada peça criativa é fundamental para evitar ciclos de repetição.
O cenário de privacidade pós-LGPD acrescenta mais uma camada de complexidade. Com menos sinais individuais disponíveis, muitas marcas tendem a aumentar a pressão sobre públicos próprios e segmentos derivados – prática que, sem gestão rigorosa de exposição, acelera a fadiga. A solução, nesse caso, não é insistir nas mesmas audiências, mas expandir o alcance de forma qualificada, diversificando mensagens e equilibrando cadências.
Para que os ajustes de rota ocorram no momento certo, é importante definir indicadores que funcionem como alertas. Métricas retrospectivas, como CTR e ROAS, são essenciais, mas insuficientes para detectar a fadiga logo no início. Ao incluir sinais antecedentes (como taxa de visualização qualificada, tempo médio de exposição, viewability, frequência incremental por audiência e variação de engajamento por peça e formato), aumenta-se a capacidade de identificar o problema antes que ele afete todo o conjunto da campanha.
Esse cuidado precisa considerar, também, as especificidades do mercado brasileiro, no qual a diversidade regional influencia diretamente a tolerância à repetição de criativos e abre espaço para variações adaptadas, que elevam a relevância sem inflar a frequência. Dessa forma, otimizar o conteúdo para o contexto real de consumo contribui para prolongar a vida útil das peças.
Incorporar a fadiga ao planejamento, portanto, não significa aceitá-la como inevitável, mas transformá-la em gatilho para ajustes rápidos e inteligentes. Campanhas que já nascem com rotação planejada, limites claros de frequência por pessoa, monitoramento contínuo de sinais e processos ágeis de substituição preservam relevância das campanhas por mais tempo. Em um cenário de atenção disputada como o brasileiro, a capacidade de detectar, aprender e se adaptar antes que o desgaste se consolide é o que distingue campanhas sustentáveis daquelas que perdem força prematuramente.
O estudo “Trade Guide OOH 2025” reforça o interior paulista como um dos mercados mais promissores para ações de mídia exterior no Brasil – Crédito: Divulgação
Com apoio da Central de Outdoor Seccional Interior de São Paulo, levantamento feito pela agência Zero19 MKT Design revela dados econômicos, produtivos e demográficos das quatro principais macrorregiões do interior paulista e destaca o alto potencial da mídia OOH na região
A Central de Outdoor Seccional Interior de São Paulo, em parceria com a agência Zero19 MKT Design, apresenta o estudo “Trade Guide OOH 2025”, que comprova a relevância estratégica do interior do Estado de São Paulo para o setor de mídia out of home. A pesquisa reúne dados das macrorregiões Norte, Oeste, Centro-Sul e Leste, revelando um território marcado por dinamismo econômico, força produtiva, infraestrutura logística e uma população altamente ativa, condições que reforçam o interior paulista como um dos mercados mais promissores para ações de mídia exterior no Brasil.
Segundo Julio Souto, diretor de criação da ZERO19, o estudo é estruturado com base em informações concretas, oferecendo uma visão estratégica e regionalizada para quem investe ou atua com mídia exterior: “O foco foi trazer dados que ajudem as empresas a entender o ambiente econômico e produtivo do interior paulista e, a partir disso, pensar em ações mais eficientes de comunicação”.
O Trade Guide destaca que o interior paulista reúne importantes polos de agronegócio, indústria e tecnologia. A população é majoritariamente economicamente ativa, com presença de profissionais qualificados e infraestrutura logística consolidada, o que favorece a efetividade da mídia OOH.
Na Macrorregião Norte, municípios como Ribeirão Preto, São José do Rio Preto e Franca se sobressaem pela força agroindustrial, com destaque para a cana-de-açúcar e a citricultura. São Paulo é responsável por mais da metade da produção nacional de cana e gera mais de R$ 10 bilhões com laranja. A região tem PIB per capita de R$ 46,6 mil e IDH de 0,783.
A região Oeste, formada por cidades como Araçatuba, Marília, Birigui e Presidente Prudente, combina atividades agroindustriais e industriais. Araçatuba se destaca pelos biocombustíveis e Birigui é líder na produção de calçados infantis.
“Esse trabalho técnico talvez nunca tenha sido feito antes com tanta profundidade. Estamos finalmente apresentando o interior como ele merece, com inteligência de dados, foco comercial e uma narrativa estruturada que coloca nossas cidades no radar dos grandes investimentos”, afirma Jota Cruz, diretor da Central de Outdoor Seccional Interior de São Paulo e sócio proprietário da All Door Mídia.
Na região Centro-Sul, cidades como Sorocaba, Piracicaba, Bauru e São Carlos concentram polos de autopeças, agroindústria, pesquisa e educação. A presença de universidades como ESALQ/USP e UFSCar impulsiona a qualificação e a inovação. A média do PIB per capita é de R$ 51,7 mil e o IDH é 0,790. Já a Macrorregião Leste, que incluem Campinas, São José dos Campos, Jundiaí e Americana, tem forte vocação industrial e tecnológica. Campinas (com PIB de R$ 72,9 bilhões) e São José dos Campos (R$ 45,2 bilhões) estão entre as maiores economias do estado. O PIB per capita da região é de R$ 59,9 mil, com IDH de 0,778.
Em Campinas, a área da educação lidera com 24,1% dos empregos formais, seguida pelo comércio varejista (13,1%) – Crédito: Trade Guide OOH 2025
Além do retrato socioeconômico, o estudo traz informações valiosas para o planejamento estratégico das campanhas. Foram mapeadas sazonalidades de cadeias produtivas como cana, laranja, milho, soja, boi e frango, identificando os ciclos de alta e baixa da produção, diretamente ligados ao aquecimento da economia local. Esse dado é essencial para que as marcas aproveitem os períodos de maior concentração de renda e consumo nas diferentes regiões, potencializando a performance das ações de OOH.
“Conhecer os ciclos produtivos ajuda a planejar melhor as campanhas e potencializar os resultados”, explica Julio Souto. Eventos como a Agrishow, a Expo Araçatuba e a Fenasucro & Agrocana são apontados como grandes oportunidades para ações de OOH, por terem um alto fluxo de visitantes e impacto regional”.
O setor cafeeiro em Franca, localizada na região da Alta Mogiana, desempenha um papel significativo na economia local – Crédito: Trade Guide OOH 2025
O estudo também revela a força da cadeia produtiva do café no interior paulista, com destaque para Franca, na Macrorregião Norte. Reconhecida como uma das principais áreas produtoras de café arábica do país, a cidade abriga a cooperativa Cocapec, que recebeu 1,1 milhão de sacas em 2024. Em Franca, o café representou 61,2% das exportações no último ano, superando inclusive o tradicional setor calçadista local. O turismo rural e gastronômico ligado aos cafés especiais da região desponta como uma nova frente econômica, ampliando as possibilidades para ações de mídia OOH focadas em experiências, valorização da produção local e conexão com um público qualificado.
89% da população brasileira é impactada por publicidade OOH – Crédito: Kantar IBOPE Media
Segundo dados da Kantar Ibope Media, o OOH alcança 89% da população brasileira. No interior paulista, esse alcance se potencializa. “A mídia exterior é um meio que acompanha a rotina da população, principalmente em regiões com tanta mobilidade e atividade econômica”, reforça o diretor de criação da ZERO19.
A diretoria da Seccional Interior da Central de Outdoor destaca que o estudo é mais do que uma análise econômica, é uma ferramenta prática para fortalecer a atuação comercial das exibidoras afiliadas. “Estamos unindo forças para mostrar, de forma didática, todo o potencial do interior paulista. O Trade Guide vem para apoiar as empresas afiliadas com dados sólidos, fortalecendo a atuação comercial e atraindo mais investimentos”, diz Luiz Fernando de Oliveira, diretor financeiro da associação.
Jerusa Silva, vice-presidente da Seccional, complementa: “O interior de São Paulo é um dos maiores mercados do Brasil, e agora temos um guia que evidencia essa força com clareza e profundidade. Essa é uma ferramenta poderosa para fortalecer a atuação das exibidoras locais”.
“Mais do que dados, esse estudo oferece inteligência regional. Quando compreendemos as particularidades econômicas, sociais e culturais de cada região, conseguimos criar estratégias de OOH que realmente dialogam com as pessoas e geram conexões verdadeiras”, afirma Fabi Soriano, diretora executiva da Central de Outdoor.
A Central de Outdoor Seccional Interior, em parceria com a agência Zero19 MKT Design, apresenta um estudo que destaca o interior paulista como um dos mercados mais promissores para a mídia OOH no Brasil.
